Paris’te Müzelerde Neler Var ?

Müzelerde Ağustos Ayında Neler Var?

Paris Işıklar şehri, sanatın başkenti ve dünyanın belli başlı turistik yerlerinden biri olan Paris, dünyada en çok ziyaret edilen yerlerden bazıları da dahil olmak üzere 150’den fazla müzeye ev sahipliği yapıyor. Önemli olan bir ziyaretçi olarak asıl zorluk, sizin için doğru müzeleri, ilgi alanlarınıza, ihtiyaçlarınıza ve zamanınıza uygun olanları seçmek. Şuan Avrupayı kasıp kavuran bir sıcaklık olmasın rağmen Paris’te yeni sergiler son sürat devam etmekte. Bizde Paris’te Ağustos ayında açılan popüler sergilerinin önemli bir kısmını bir araya getirdik. 

Berthe Morisot (1841-1895) – İngiltere’de (Wight Adası’ndaki Eugene Manet)

Berthe Morisot (Kadın İzlenimci) –Oresay Müzesi
İzlenimci akımının tek kadın ressamlarından olan Berthe Morisot, (1841-1895) arkadaşları tarafından zamanın en yenilikçi sanatçılarından biri olarak tanımlanıyordu. Oresay Müzesinde ki sergisi kariyerini 1860’ların avangard hareketinde kilit bir figür olarak izliyor. Önde gelen bir Empresyonist sanatçı olan Berthe Morisot, günümüzde arkadaşları Monet, Degas ve Renoir’den daha az tanınan bilinen bir isim olarak görülüyor. Ancak diğer sanatçılarının yanı sıra içlerinde en yenilikçi sanatçılarından biri olarak tanınıyordu. Sergi, zamanındaki ve çemberindeki uygulamalara paralel olarak, 1895’teki zamansal ölümüne kadar 1860’ların sonunda Paris avangard hareketinin kilit bir figürü haline gelen bir ressamın olağanüstü kariyerini gözler önüne seriyor. Sergi 18 Haziran – 22 Eylül 2019 tarihleri arasında Paris Orsay Müzesinde. 

Michelangelo Louvre Bölgesi Satyr Müzesi Başkanı – RMN-Grand Palais

Mariette Kolleksiyonundan İtalyan Çizimleri – Louvre Müzesi 
Tüm ihtişamıyla İtalyan resim sanatı 27 Haziran – 30 Eylül 2019 tarihleri ​​arasında Paris’te bulunan Louvre  müzesinde sergilenmeye başlandı. Louvre Müzesi, Pierre-Jean Mariette (1694-1774) baskı sanatçısı, tercüman, sanat eleştirmeni ve tüm zamanların en iyi sanat koleksiyonerlerinden biri tarafından yapılan İtalyan çizimlerinin koleksiyonunu sergiliyor . En büyük İtalyan çizim sanatçıalrı olan: Raphael, Michelangelo, Titian, Veronese ve Guercino eserlerini görebilirsiniz. 2011’de Fransız çizimlerinin ardından, İtalyan çizimlerine yer verilmesi büyük İtalyan ustalarının gururu olarak gösteriliyor. Louvre müzesinde ki sergi benzersiz bir retrospektif koleksiyon olarak gösteriliyor. Pierre Jean Mariette’e ve koleksiyonunun efsanevi doğasına kısa bir genel bakış sonrasında ziyaretçiler, 23 yaşında gerçekleştirilen ve kendisi için olağanüstü bir “görme okulu olan” İtalya’daki yolculuğunun adımlarını izlemeye davet ediliyor. ” Mariette Koleksiyonu, Venedik’ten Toskana, Bologna, Roma ve Napoli’ye kadar uzayda (sanatsal merkezler aracılığıyla) ve zamanla (çizimin başlangıcından çağdaş sanatçılara kadar) bir yolculuğa çıkarıyor. 

Unutulmuş Krallıklar

Unutulmuş Krallıklar -Hitit İmparatorluğu’ndan Aramilere
Eski Mısır’ın büyük bir rekabet gücü olan Hitit imparatorluğu Anadolu’ya hükmetti ve M.Ö. 1200 yılına kadar Levant’a doğru yürüdü. Onun ölümü günümüz Türkiye ve Suriye’de Neo-Hitit ve Aramî krallıklara, düşmüş imparatorluğun siyasi, kültürel ve sanatsal geleneklerinin varislerine yol açtı. Sergi, ziyaretçileri şu anki Türk-Suriye sınırının yakınında bulunan Tell Halaf bölgesinin görkemli kalıntıları gibi bu unutulmuş medeniyetin efsanevi yerlerini yeniden keşfetmeye davet ediyor. Bu büyük Suriye mirası, 1911-1913 yılları arasında orada kazılar yapan Max von Oppenheim tarafından keşfedildi. 2. Dünya Savaşı bombalamaları. 2000’li yılların başında yürütülen inanılmaz bir koruma projesi onları rehabilite etmeyi mümkün kıldı. Bu koleksiyonun tarihi, nesli tükenmekte olan miras alanlarını korumak için geçmiş ve şimdiki zamandaki çabaların zorlayıcı ifadesini veriyor. Louvre, özellikle savaşla savaşan ülkelerde, uluslararası toplumu harekete geçirerek ve en son, 2017’de ALIPH’nin yaratılmasına katılarak (Çatışma Alanlarında Mirası Koruma Uluslararası Birliği) bu nedene kuvvetle bağlı. 2 Mayıs – 12 Ağustos 2019 tarihleri ​​arasında Louvre Müzesin’de görülebilir. 

Romantik Paris

Paris Romantique – 1815-1848
Petit Palais‘de 1815-1848 yıllarında romantik Paris’e bir sergi düzenleniyor. Bu büyük çaplı sergi, bizi romantik çağda Paris’in doğuşuna sürüklüyor. 22 Mayıs – 15 Eylül 2019 tarihleri ​​arasında görülebilen sergi, büyük şehir devrimi sırasında başkentte bir yürüyüş öneriyor. Paris 1900’den sonra: The City Show (Romantik Şov) Petit Palais, Romantic Paris’i sunarken, kentin kimliğini şekillendiren büyük dönemlere genel bir bakış sunuyor. Bu hem sergi hem de kültürel bir etkinlik: Romantik yıllar boyunca Fransız başkentinin 1815’teki Napolyon’un çöküşünden 1848 devrimine kadar uzanan panoramasını gözler önüne seriyor. 600’den fazla eser, resimler, heykeller, kostümler, sanat eserleri ve mobilyalar sergileniyor. 

Romantik Almanya

Romantik Almanya – Weimar Müzeleri’nden Çizimler
Paris’te ilk kez Petit Palais, Weimar’ın müzelerinin cömert koleksiyonlarından 140 çizimden oluşan bir seçki sunuyor. Başlangıçta Goethe (1749-1832) tarafından Büyük Saxe-Weimar-Eisenach Dükü ve kendi koleksiyonu için seçilen bu olağanüstü görüntüler, Alman çiziminin altın çağına (yaklaşık 1780-1850) muhteşem bir genel bakış sunuyor. Yedi bölüme ayrılmış olan sergi, kronolojik ve estetiği birleştiriyor. Ziyaretçiler , Caspar Friedrich, Philipp Runge  ve Johann Füssli gibi sembolik figürlerin yanı sıra , çizim tarihinde hayati rol oynayan 35 sanatçıyı bulacaklar; aralarında Tischbein, Carstens, Fohr, Horny, Schadow, Schinkel, von Schwind , Richter ve Nazarenes Overbeck ve Schnorr von Carolsfeld , Hıristiyan maneviyatı ve milliyet duygusu tarafından yönlendiriliyor. Sergi 22 Mayıs – 01 Eylül 2019 tarihleri arasına kadar görülebilecek. 

Calder-Picasso Sergisi
Yirminci yüzyıl sanatının en önemli figürlerinden olan Alexander Calder ve Pablo Picasso, büyük temaları algılamak için tamamen yeni yöntemler geliştirdi. Aralarındaki rezonanslar sonsuz olasılıklarla dolurken, her iki sanatçının da figürden soyutlamaya kadar tanımladığı boşluğu veya mekanın yokluğunda özellikle kilit bir bağlantı bulunabilir. Calder ve Picasso, serbest bir sunum yapmak veya temsil etmek istedi, ister kitlelerin çıkarılmasını tanımlayarak, Calder’in heykelinde olduğu gibi, ya da Picasso’nun portrelerinde olduğu gibi zamanın kısıtlılığını ifade ederek. Calder boşluğu merak ve entelektüel genişleme yoluyla dışsallaştırdı, görünmeyen kuvvetleri boyutsal sınırlamaları zorlayan yollarla ya da “ihtişam-muazzam” olarak adlandırdı. Picasso, keşfi duygusal içsel bireye odaklanarak kişiselleştirdi. Her karakterin içine kendini getirdi ve yazar ile özne arasındaki kişilerarası boşluğu daralttı. Sergi, bu iki sanatçının, her biri kendi farklı biçimlerinde, boşluklarla meşgul olan ve kitlenin yokluğunda kitlenin olmadığı ve merkezin neresinde huzursuz olduğu bir dünya hakkında ne ima ettiğini keşfeden yaklaşık 120 eserden oluşuyor. Sergi Paris Picasso müzesinde 19 Şubat – 25 Ağustos 2019.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir